L'artiste hollandaise Angelique Houtkamp est connue à la fois comme tatoueuse, artiste de studio et entrepreneur. Elle est surtout connue pour ses portraits de femmes vintage dans ses tatouages et ses peintures. Ces œuvres ont maintenant acquis un culte international dans la culture populaire, composé de personnes qui aiment l'artiste presque autant que l'œuvre elle-même. L'œuvre de Houtkamp est apparue dans une multitude d'instituts d'art, de magazines, de livres et de salons de tatouage au cours des années de sa carrière professionnelle en tant qu'artiste. Cependant, malgré son succès artistique, il y a eu une période de douze ans où elle a travaillé un assortiment de différentes professions avant d'ouvrir son propre salon de tatouage et de devenir une artiste médiatisée.
Angelique Houtkamp est née en 1968 dans une ville juste à l'extérieur d'Amsterdam appelée Uithoorn. Elle a passé les premières années de sa vie dans un système d'éducation moyen jusqu'à ce qu'elle décide d'abandonner en 1986 à l'âge de dix-huit ans et de déménager à Amsterdam. Là, elle a élargi son expérience dans de nombreuses professions différentes. Elle a travaillé comme couturière, barman, maquilleuse, pierceuse de bijoux, serveuse et administratrice d'une chaîne de sex-shops. Elle a également lancé sa propre entreprise de bijoux à l'âge de 23 ans, appelée «Goldies». Sa vie personnelle était tout aussi intéressante et diversifiée. Houtkamp était membre de deux groupes hollandais différents: "Facehugger", un groupe de death metal dont elle était le bassiste, et un autre groupe nommé "Slick Mechanics", où elle jouait en tant que guitariste. Elle a également joué le rôle de Rumpelstiltskin dans un film pour enfants néerlandais intitulé "Er Wasus…". Ce n'était pas la dernière fois qu'elle apparaissait derrière une caméra.
En 1998, Houtkamp a développé ses compétences en tant que tatoueuse et un an plus tard, elle a transformé cela en une carrière à temps plein, lançant ainsi sa popularité dans les arts professionnels. En 2001, elle est apparue dans de nombreuses émissions de télévision pour parler du tatouage. Après cela, son art a commencé à gagner en popularité et elle a établi une place pour son travail dans la sphère des beaux-arts.
La culture du tatouage n'a jamais été une influence clairement prononcée dans les premières années de la vie de Houtkamp. La seule interaction de l'artiste avec le médium était avec un tatouage de serpent et de poignard à l'ancienne qui appartenait à son oncle. Son oncle a concédé ses regrets envers le tatouage, mais un jeune Houtkamp a vu le serpent mystique et l'arme ancienne comme une esthétique fascinante. Plus tard dans sa vie, l'interaction de Houtkamp avec la culture du tatouage est devenue plus importante. Après environ douze ans de travail dans une collection de petits boulots, elle a décidé d'apprendre le tatouage en 1998. Un an seulement après, elle a reçu un emploi de tatouage chez Tattoo Peter, l'un des premiers salons de tatouage en Europe.
Le travail chez Tattoo Peter était une plate-forme pour Houtkamp pour commencer sa carrière. Elle a ensuite quitté Tattoo Peter et a ouvert son propre salon avec le nom de Salon Serpent à Amsterdam, où elle travaille aux côtés de sept autres artistes. Dans l'esprit de Houtkamp, les tatouages sont liés aux émotions liées à l'attraction, à la répulsion, à la vie, à la mort, à la peur et au pouvoir. Ces motifs sont réalisés avec des iconographes d'époque issus de l'imagerie du tatouage ancien et de l'esthétique historique. La popularité des tatouages qualifiés de Houtkamp a attiré l'attention de multiples conventions de tatouage, magazines et intervieweurs de la culture artistique. Certaines de ses caractéristiques les plus notables figurent dans des articles des publications de l'ITA et de Penthouse, ainsi que dans le Juxtapoz Art and Culture Magazine. Elle a également participé à diverses conventions et expositions de tatouage.
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